2012 DRN - Call for Papers and virtual drawing exhibition
Drawing Research Network Call
The Directors of the DRN & TRACEY are pleased to announce the 2012 Drawing Research Network Conference. The conference will be taking place at Loughborough University on September the 10th and 11th 2012, hosted jointly by the School of the Arts and the Design School.
The conference theme, of Drawing Knowledge, attempts to engage with the twin questions of what constitutes drawing and what constitutes knowledge; of how knowledge authenticates drawing acts and how drawing might be constructive of knowledge. The theme questions whether traditional epistemological schemes can be addressed through the agency of drawing or whether drawing challenges these schemes with a new vision of its own. The call suggests the following as starting points in the discussion, as possible themes, as prompts and as provocations:
• Is drawing utilised sufficiently as a fundamental tool for thinking across disciplines? What cross-disciplinary case studies are there into the uses of drawing as a problem solving tool capable of generating and testing ideas?
• What role can drawing play at each stage of the design process, and in enhancing design thinking?
• How aware are we of conventions?
• How is drawing as an experimental approach and attitude distinct from drawing as an outcome and discipline (e.g. Frayling's "Research through Art and Design or Research for Art and Design" : Frayling, Christopher., Research in Art & Design, Royal College of Art Research Papers, Vol 1, Number 1, 1993/4, ISBN 1874175551)?
• How has the practice of drawing in education changed, and how do we ensure its continued relevance in an increasingly digital age?
• Is the teaching of drawing distinct from the teaching of art and design, and what current role does it play?
The conference invites a range of different forms of submission. We are calling for:
• Drawn submissions addressing or challenging the conference theme
• Full theoretical, historical, educational papers or reports on practice addressing the conference theme
• Performative drawing submissions addressing or challenging the conference theme
• Drawing pieces for inclusion in the DRN 2012 Juried ‘Digitally Projected’ virtual drawing exhibition (see the exhibition call attached below)
In the first instance proposals for submissions are invited to the Directors of the DRN by the 2nd of April 2012. All papers will be put through a peer review process. A selected sample of submissions will be published as part of a special edition of the journal TRACEY, or be included in the TRACEY/PROJECT space. All contributions that are accepted for the conference will be carried as part of the Conference Proceedings via the DRN website.
Physical submissions should be sent to:
c/o Simon Downs – The School of the Arts, Loughborough University, Loughborough
LE11 3TU – UK
Electronic submissions should be sent to:
s.t.downs@lboro.ac.uk
or
r.marshall@lboro.ac.uk
Both the electronic and physical submission should include the following information:
∆ Author(s) / Artist(s)
∆ Institutional Affiliation (if any)
∆ 300 word outline of proposed submission
∆ Submission type:
◦ Drawn / Practice-based submissions
◦ Theoretical, philosophical or contextual papers
◦ Proposals for a performative piece
◦ Drawn pieces for inclusion in the exhibition (see below)
------------------------
ANNOUNCING: An Open Call for ‘Digitally Projected’ virtual drawing exhibition for the DRN, Drawing Research Network, Conference 2012 – DRAWING KNOWLEDGE
Theme ‘the real and the illusory’ – to be curated and selected by Sue Gollifer, University of Brighton, UK
This call is for an exhibition of ‘drawings’ that reveals the varied approaches to the medium of and its practice, in the light of digital enhanced applications. But with specific reference to work that builds on the idea of drawing as being a problem solving generational tool for creating new knowledge across all forms of art and design disciplines.
To be considered for this exhibition, please submit your works (up to 5) on this theme to Deborah Harty:
d.j.harty@lboro.ac.uk
Please save them in the following sizes and file formats: JPG/TIFF/PDF – 120 dpi -1024/2 or 512 pixels wide, and 768/2 or 384 pixels high
Also to include in a separate word format document:
1. Name and affiliation
2. Email and www site
3. Titles of works
4. Brief bio max -100 words
5. Brief description - 50 words per image.
jeudi 23 février 2012
mercredi 15 février 2012
A Dangerous Méthod de David Cronenberg
A Dangerous Méthod de David Cronenberg
par Geneviève Morel
http://www.oedipe.org/fr/spectacle/cinema/dangerousmethod
« […] Comme la pièce de Hampton, ce premier film « historique » du réalisateur prend sa source dans des documents qui ne furent découverts qu’en 1977 dans les archives de l’ancien Institut de psychologie de Genève par le professeur Aldo Carotenuto, spécialiste de Jung. Sabina Spielrein, une jeune fille de 19 ans issue d’une riche famille de Juifs russes, fut hospitalisée à l’hôpital psychiatrique du Burghölzli, du 17 août 1904 au 1er juin 1905 pour y soigner son hystérie. Son psychiatre fut Carl Jung qui y travaillait sous les ordres de Bleuler. Il y expérimentait sa méthode des associations, inspirée assez librement par la psychanalyse freudienne : une très belle scène quasi bergmanienne du film montre d’ailleurs Sabina, Jung et son épouse en train d’expérimenter, grâce à des appareils sophistiqués, sa méthode « scientifique », avec mesure des temps de réaction et des intensités d’émotion. Sabina fut la première personne que Jung tenta de soigner grâce à la méthode freudienne, ce dont témoigne d’ailleurs le début de sa correspondance avec Freud [v]. Or, les documents de 1977 nous apprennent qu’ils eurent une liaison amoureuse passionnée. La « cure » continua en privé alors que Sabina Spielrein, « guérie » de son hystérie, poursuivait des études de psychiatrie à Zürich où elle obtint son diplôme en 1911 avec un mémoire, « Le contenu psychologique d’un cas de schizophrénie », écrit sous la direction de Jung. Plus tard, elle rencontra Freud à Vienne et devint membre de la Société psychanalytique de Vienne, où elle présenta, lors des fameuses soirées du mercredi, « La destruction comme cause du devenir », travail certes influencé par Jung, mais dont certains thèmes anticipaient la pulsion de mort, comme Freud le reconnut en la citant dans son Au-delà du principe de plaisir (1918) puis dans Le malaise dans la civilisation (1930). Mariée, elle retourna en Russie en 1923 après avoir travaillé à Genève et à Lausanne (elle analysa notamment Piaget). Sabina Spielrein connut une existence difficile sous le stalinisme qui interdisait la psychanalyse. Son mari fut assassiné lors des purges staliniennes et elle-même connut plus tard une fin tragique avec ses deux filles : elles furent exterminées par balles comme juives le 12 août 1942 à Rostov-sur-le-Don, la ville natale de Sabina, par un Einsatzkommando nazi. Il ne restait pas grand-chose de l’histoire et de l’œuvre de Sabina. Ses articles avaient bien été publiés par les Freudiens mais, trop marqués par sa fréquentation de Jung, ils étaient tombés dans l’oubli. Bien sûr, il y avait ces notes en bas de page de Freud, et les lettres où Jung interroge Freud sur ses difficultés avec « son étudiante russe », en dissimulant sa liaison avec elle. Jung avait même fait publiquement le récit du cas de Sabina au congrès d’Amsterdam en 1907.
En 1977, on découvrit donc la correspondance de Sabina avec Jung et Freud, ainsi que le journal de Sabina entre 1909 et 1912 [vi]. Les lettres de Jung à Sabina et son journal clinique sont encore aujourd’hui interdits à la publication par les héritiers de Jung qui admettent sa maîtresse officielle Tony Wolf (acceptée par Emma Jung, sa femme), mais dissimulent la liaison avec Sabina, sulfureuse puisque elle a eu lieu pendant la cure, sous transfert. La passion de Sabina s’écrit de façon exaltée dans son journal. […] »
v. Sabina est l’objet d’une des premières lettres de Jung à Freud le 23 octobre 1906.
vi. Cf. Sabina Spielrein. Entre Freud et Jung, textes de Sabina Spielrein, Aldo Carotenuto, Carlo Trombetta, Michel Guibal, Jacques Nobécourt, Paris, Aubier Montaigne, 1981 ; réédition 2004. Cf. aussi le commentaire de Nicolle Kress-Rosen dans Trois figures de la passion, Paris, Arcanes, 1993.
Geneviève Morel
par Geneviève Morel
http://www.oedipe.org/fr/spectacle/cinema/dangerousmethod
« […] Comme la pièce de Hampton, ce premier film « historique » du réalisateur prend sa source dans des documents qui ne furent découverts qu’en 1977 dans les archives de l’ancien Institut de psychologie de Genève par le professeur Aldo Carotenuto, spécialiste de Jung. Sabina Spielrein, une jeune fille de 19 ans issue d’une riche famille de Juifs russes, fut hospitalisée à l’hôpital psychiatrique du Burghölzli, du 17 août 1904 au 1er juin 1905 pour y soigner son hystérie. Son psychiatre fut Carl Jung qui y travaillait sous les ordres de Bleuler. Il y expérimentait sa méthode des associations, inspirée assez librement par la psychanalyse freudienne : une très belle scène quasi bergmanienne du film montre d’ailleurs Sabina, Jung et son épouse en train d’expérimenter, grâce à des appareils sophistiqués, sa méthode « scientifique », avec mesure des temps de réaction et des intensités d’émotion. Sabina fut la première personne que Jung tenta de soigner grâce à la méthode freudienne, ce dont témoigne d’ailleurs le début de sa correspondance avec Freud [v]. Or, les documents de 1977 nous apprennent qu’ils eurent une liaison amoureuse passionnée. La « cure » continua en privé alors que Sabina Spielrein, « guérie » de son hystérie, poursuivait des études de psychiatrie à Zürich où elle obtint son diplôme en 1911 avec un mémoire, « Le contenu psychologique d’un cas de schizophrénie », écrit sous la direction de Jung. Plus tard, elle rencontra Freud à Vienne et devint membre de la Société psychanalytique de Vienne, où elle présenta, lors des fameuses soirées du mercredi, « La destruction comme cause du devenir », travail certes influencé par Jung, mais dont certains thèmes anticipaient la pulsion de mort, comme Freud le reconnut en la citant dans son Au-delà du principe de plaisir (1918) puis dans Le malaise dans la civilisation (1930). Mariée, elle retourna en Russie en 1923 après avoir travaillé à Genève et à Lausanne (elle analysa notamment Piaget). Sabina Spielrein connut une existence difficile sous le stalinisme qui interdisait la psychanalyse. Son mari fut assassiné lors des purges staliniennes et elle-même connut plus tard une fin tragique avec ses deux filles : elles furent exterminées par balles comme juives le 12 août 1942 à Rostov-sur-le-Don, la ville natale de Sabina, par un Einsatzkommando nazi. Il ne restait pas grand-chose de l’histoire et de l’œuvre de Sabina. Ses articles avaient bien été publiés par les Freudiens mais, trop marqués par sa fréquentation de Jung, ils étaient tombés dans l’oubli. Bien sûr, il y avait ces notes en bas de page de Freud, et les lettres où Jung interroge Freud sur ses difficultés avec « son étudiante russe », en dissimulant sa liaison avec elle. Jung avait même fait publiquement le récit du cas de Sabina au congrès d’Amsterdam en 1907.En 1977, on découvrit donc la correspondance de Sabina avec Jung et Freud, ainsi que le journal de Sabina entre 1909 et 1912 [vi]. Les lettres de Jung à Sabina et son journal clinique sont encore aujourd’hui interdits à la publication par les héritiers de Jung qui admettent sa maîtresse officielle Tony Wolf (acceptée par Emma Jung, sa femme), mais dissimulent la liaison avec Sabina, sulfureuse puisque elle a eu lieu pendant la cure, sous transfert. La passion de Sabina s’écrit de façon exaltée dans son journal. […] »
v. Sabina est l’objet d’une des premières lettres de Jung à Freud le 23 octobre 1906.
vi. Cf. Sabina Spielrein. Entre Freud et Jung, textes de Sabina Spielrein, Aldo Carotenuto, Carlo Trombetta, Michel Guibal, Jacques Nobécourt, Paris, Aubier Montaigne, 1981 ; réédition 2004. Cf. aussi le commentaire de Nicolle Kress-Rosen dans Trois figures de la passion, Paris, Arcanes, 1993.
Geneviève Morel
mardi 7 février 2012
ARBA-ESA / exposition “PRESENT”
ARBA-ESA / exposition “PRESENT”
La Centrale électrique
Place Sainte-Catherine 44 - 1000 Bruxelles
De Markten
Vieux Marché au Grains 5 - 1000 Bruxelles
16/02 - 22/04 2012
L’Académie royale des Beaux-Arts de Bruxelles, en partenariat avec La Centrale électrique et De Markten, consacre l’un des volets de son 300e anniversaire à une exposition réunissant 30 artistes présents sur la scène artistique nationale et internationale ; un dénominateur commun : tous ont suivi un cursus à l’Académie royale des Beaux-Arts de Bruxelles. Ces plasticiens représentent plusieurs générations et couvrent toutes les pratiques de l’art sans exclusivité de support, de medium (peintures, photographies, vidéos, sculptures, dessins, installations, performances) ou de sujet en dehors de tout dogmatisme esthétique ou « effet » d’école.
Thorsten BAENSCH, Stephan BALLEUX, Michel BARZIN, Jérôme CONSIDÉRANT, Kikie CREVECOEUR, Marco DE SANCTIS, Anne-Sophie DE VISSCHER, Ets. DECOUX, Stéphane EBNER, Benoît FÉLIX, Anne FONTENELLE, Raphaëlle GOFFAUX, Anne HERBAUTS, Bertrand IVANOFF, Laurent JOURQUIN, Djos JANSSENS, Aïda KAZARIAN, Yves LECOMTE, Jacques LENNEP, Guillaume LIFFRAN, Arié MANDELBAUM, Hélène MOREAU, Camille NICOLLE, Aimé NTAKIYICA, Petko OGNYANOV, Daniel PIAGGIO, Robin POURBAIX, Amina REZKI, Gustavo RIEGO, Walter SWENNEN, Sofi VAN SALTBOMMEL.
http://www.arba-esa.be/300ans/site/
La Centrale électrique
Place Sainte-Catherine 44 - 1000 Bruxelles
De Markten
Vieux Marché au Grains 5 - 1000 Bruxelles
16/02 - 22/04 2012
L’Académie royale des Beaux-Arts de Bruxelles, en partenariat avec La Centrale électrique et De Markten, consacre l’un des volets de son 300e anniversaire à une exposition réunissant 30 artistes présents sur la scène artistique nationale et internationale ; un dénominateur commun : tous ont suivi un cursus à l’Académie royale des Beaux-Arts de Bruxelles. Ces plasticiens représentent plusieurs générations et couvrent toutes les pratiques de l’art sans exclusivité de support, de medium (peintures, photographies, vidéos, sculptures, dessins, installations, performances) ou de sujet en dehors de tout dogmatisme esthétique ou « effet » d’école.
Thorsten BAENSCH, Stephan BALLEUX, Michel BARZIN, Jérôme CONSIDÉRANT, Kikie CREVECOEUR, Marco DE SANCTIS, Anne-Sophie DE VISSCHER, Ets. DECOUX, Stéphane EBNER, Benoît FÉLIX, Anne FONTENELLE, Raphaëlle GOFFAUX, Anne HERBAUTS, Bertrand IVANOFF, Laurent JOURQUIN, Djos JANSSENS, Aïda KAZARIAN, Yves LECOMTE, Jacques LENNEP, Guillaume LIFFRAN, Arié MANDELBAUM, Hélène MOREAU, Camille NICOLLE, Aimé NTAKIYICA, Petko OGNYANOV, Daniel PIAGGIO, Robin POURBAIX, Amina REZKI, Gustavo RIEGO, Walter SWENNEN, Sofi VAN SALTBOMMEL.http://www.arba-esa.be/300ans/site/
Conference Artistic Research Catalogue (ARC)
Conference Artistic Research Catalogue (ARC)
ARTISTIC RESEARCH CATALOGUE –
Conference
1 – 2 March 2012
The Hague
Royal Academy of Art (KABK)
Prinsessegracht 4
2514 AN Den Haag,
The Netherlands
The Artistic Research Catalogue project, led by Henk Borgdorff (researcher at the University of the Arts, The Hague) and Michael Schwab (Editor in chief Journal for Artistic Research), was awarded with a two-year subsidy by the SIA RAAK-International programme in March 2010. With nineteen national and international partners, the ARC project enables the creation of an independently functioning and digital platform for the documentation, exposition and distribution of research in the arts worldwide.
For more information about the RC please visit:
http://www.researchcatalogue.net/
On 1-2 March 2012 the Research Catalogue will be launched at the Royal Academy of Art in The Hague.
To attend, please RSVP before 15 February 2012 to: t.degroot@kabk.nl
Limited places are available.
Programme
Thursday, 1 March 2012
09:05 Introduction - Henk Borgdorff (Gothenburg/The Hague) and Michael Schwab (London)
09:30 Presentations 1 (chair: Ruth Benschop, Maastricht)
11:30 Introducing the Rersearch Catalogue - Michael Schwab
12:00 Exposition writing - Barnaby Drabble (Zürich)
13:30 Presentations 2 (chair: Ruth Benschop)
15:30 The Research Catalogue and its Contexts - Henk Borgdorff
16:30 Panel with expert speaker - Lucy Cotter (The Hague), Catharina Dyrssen (Gothenburg), Katy MacLeod (Kingston), Ruth Sonderegger (Vienna), Jack Spaapen (Amsterdam, tbc), Paul Wouters (Leiden, tbc), Robin Nelson (London, tbc)
17:45 Book launch: Intellectual Birdhouse – Art Practice as Research - Florian Dombois and Michael Schwab
Friday, 2 March 2012
09:30 The Research Catalogue as E-publication - Binke van Kerkhoven (Brussels), Jan Kenter (Karlsruhe) and Michael Schwab
11:30 Keynote address: Catharina Dyrssen, Chalmer University of Technology, Gothenburg
13:30 Presentations 3 (chair: Ruth Benschop)
15:30 Panel with stakeholders - Florian Dombois (Zürich), Sher Doruff (Master Choreography, Amsterdam), Julian Klein (Journal for Artistic Research), Anna Lindal (Society for Artistic Research), Peter Peters (Zuyd University), Steven Ten Thije (Van Abbemuseum), Michel van Dartel (V2 Rotterdam) and Walter Ysebaert (Free University, Brussels).
ARTISTIC RESEARCH CATALOGUE –
Conference
1 – 2 March 2012
The Hague
Royal Academy of Art (KABK)
Prinsessegracht 4
2514 AN Den Haag,
The Netherlands
The Artistic Research Catalogue project, led by Henk Borgdorff (researcher at the University of the Arts, The Hague) and Michael Schwab (Editor in chief Journal for Artistic Research), was awarded with a two-year subsidy by the SIA RAAK-International programme in March 2010. With nineteen national and international partners, the ARC project enables the creation of an independently functioning and digital platform for the documentation, exposition and distribution of research in the arts worldwide.For more information about the RC please visit:
http://www.researchcatalogue.net/
On 1-2 March 2012 the Research Catalogue will be launched at the Royal Academy of Art in The Hague.
To attend, please RSVP before 15 February 2012 to: t.degroot@kabk.nl
Limited places are available.
Programme
Thursday, 1 March 2012
09:05 Introduction - Henk Borgdorff (Gothenburg/The Hague) and Michael Schwab (London)
09:30 Presentations 1 (chair: Ruth Benschop, Maastricht)
11:30 Introducing the Rersearch Catalogue - Michael Schwab
12:00 Exposition writing - Barnaby Drabble (Zürich)
13:30 Presentations 2 (chair: Ruth Benschop)
15:30 The Research Catalogue and its Contexts - Henk Borgdorff
16:30 Panel with expert speaker - Lucy Cotter (The Hague), Catharina Dyrssen (Gothenburg), Katy MacLeod (Kingston), Ruth Sonderegger (Vienna), Jack Spaapen (Amsterdam, tbc), Paul Wouters (Leiden, tbc), Robin Nelson (London, tbc)
17:45 Book launch: Intellectual Birdhouse – Art Practice as Research - Florian Dombois and Michael Schwab
Friday, 2 March 2012
09:30 The Research Catalogue as E-publication - Binke van Kerkhoven (Brussels), Jan Kenter (Karlsruhe) and Michael Schwab
11:30 Keynote address: Catharina Dyrssen, Chalmer University of Technology, Gothenburg
13:30 Presentations 3 (chair: Ruth Benschop)
15:30 Panel with stakeholders - Florian Dombois (Zürich), Sher Doruff (Master Choreography, Amsterdam), Julian Klein (Journal for Artistic Research), Anna Lindal (Society for Artistic Research), Peter Peters (Zuyd University), Steven Ten Thije (Van Abbemuseum), Michel van Dartel (V2 Rotterdam) and Walter Ysebaert (Free University, Brussels).
lundi 6 février 2012
Drawn Out: 2012 29th March 2012 – 30th March 2012
DRAWING OUT 2012: The Drawn Out Network
The Centre for Drawing
Drawn Out: 2012 29th March 2012 – 30th March 2012
“Thursday 29th March 2012 : Chelsea College of Art and Design, 45 Millbank, London
Friday 30th March 2012 : Wimbledon College of Art, Merton Hall Road, London
The premise that now drives The Drawn Out Network and Conferences was seeded during the first cross disciplinary UAL / RMIT drawing meeting held in Melbourne during March 2010. That meeting resulted in us wanting to better understand, in the first instant, drawings’ relationship with writing and notation; knowledge, then through that knowledge hopefully better understanding drawings’ position as an active component of general literacy.
With drawing established in the minds of the organizers as the tangible bridge between textural and non textural communication our collaboration resolved to develop a network of interested parties.
Working with the assumption that drawing is not simply a way of thinking and communicating but an integral part of our everyday and professional lives DRAWING OUT: 2012 will address, how drawing functions as a part of literacy through three themes;
1. Drawing and Notation. Drawing as a sometimes intuitive other times driven by convention means of mapping appearance and movement. With special reference to innovative methods of notation.
2. Drawing as Writing Drawing after, before and as a part of writing. An exploration of literacy and communication.
3. Drawing: recording and discovery. Drawing as a speculative activity and means of holding and transferring information.”
http://thecentrefordrawingual.wordpress.com/2012/02/06/
The Centre for Drawing
Drawn Out: 2012 29th March 2012 – 30th March 2012
“Thursday 29th March 2012 : Chelsea College of Art and Design, 45 Millbank, London
Friday 30th March 2012 : Wimbledon College of Art, Merton Hall Road, London
The premise that now drives The Drawn Out Network and Conferences was seeded during the first cross disciplinary UAL / RMIT drawing meeting held in Melbourne during March 2010. That meeting resulted in us wanting to better understand, in the first instant, drawings’ relationship with writing and notation; knowledge, then through that knowledge hopefully better understanding drawings’ position as an active component of general literacy.
With drawing established in the minds of the organizers as the tangible bridge between textural and non textural communication our collaboration resolved to develop a network of interested parties.
Working with the assumption that drawing is not simply a way of thinking and communicating but an integral part of our everyday and professional lives DRAWING OUT: 2012 will address, how drawing functions as a part of literacy through three themes;
1. Drawing and Notation. Drawing as a sometimes intuitive other times driven by convention means of mapping appearance and movement. With special reference to innovative methods of notation.
2. Drawing as Writing Drawing after, before and as a part of writing. An exploration of literacy and communication.
3. Drawing: recording and discovery. Drawing as a speculative activity and means of holding and transferring information.”
http://thecentrefordrawingual.wordpress.com/2012/02/06/
mercredi 1 février 2012
Manuscrits de Jean-Jacques Rousseau
Manuscrits de Jean-Jacques Rousseau
Bibliothèque nationale de France
À l'occasion du tricentenaire de la naissance de Jean-Jacques Rousseau, un ensemble remarquable de manuscrits du philosophe a été numérisé et mis en ligne dans Gallica.
Grâce à un projet de numérisation concertée, Gallica donne accès à un corpus unique de manuscrits de Rousseau conservés dans diverses institutions françaises. Aux côtés des collections de la BnF, vous trouverez Les Confessions, L'Émile, plusieurs versions de La Nouvelle Héloïse de la bibliothèque de l'Assemblée nationale, ou encore la copie autographe de l'Olympiade de Pergolèse du musée Jean-Jacques Rousseau de Montmorency.
http://multimedia.bnf.fr/chroniques/chroniques_61/index.html#/24/zoomed
Bibliothèque nationale de France
À l'occasion du tricentenaire de la naissance de Jean-Jacques Rousseau, un ensemble remarquable de manuscrits du philosophe a été numérisé et mis en ligne dans Gallica.
Grâce à un projet de numérisation concertée, Gallica donne accès à un corpus unique de manuscrits de Rousseau conservés dans diverses institutions françaises. Aux côtés des collections de la BnF, vous trouverez Les Confessions, L'Émile, plusieurs versions de La Nouvelle Héloïse de la bibliothèque de l'Assemblée nationale, ou encore la copie autographe de l'Olympiade de Pergolèse du musée Jean-Jacques Rousseau de Montmorency.http://multimedia.bnf.fr/chroniques/chroniques_61/index.html#/24/zoomed
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