COLLOQUE R & C
Recherche et création
Art, technologie, pédagogie, innovation
VENDREDI 30 AVRIL 2010 DE 9H À 19H
À L’ÉCOLE NATIONALE SUPÉRIEURE D’ART DE NANCY
1, AVENUE BOFFRAND
54000 NANCY
09h30 - Antonio Guzmán, Le contexte d’un moment donné
09h55 - Samuel Bianchini, R&C - Recherche et création
10h20 - Christophe Leclercq, La collaboration comme dispositif de recherche. Experiments in Art and Technology et l’Art and Technology Program du Los Angeles County Museum
10h55 - Peter Sinclair, Espaces sonores en réseau. Pratiques de la recherche en art
11h30 - Jean-Marie Dallet, Sliders. Un imaginaire de la relation
14h00 - Thierry Fournier et Jean-François Robardet, Une recherche en pratique
14h35 - Christophe Bruno, Méta-capitalisme, art et transmission
15h10 - Emmanuel Mahé, H.A.R.D practices. Pour une tribologie des coopérations entre l’art et la R&D
16h00 - Jean-Paul Fourmentraux Sociologue, Maître de conférences à l’Université de Lille 3 L’art à l’épreuve de la recherche. Profession et identité artistiques en mutation
16h35 - Hélène Rambert, Transfert de technologie outils et structures à explorer et à construire pour une recherche artistique
17h10 - David-Olivier Lartigaud, L’Atelier de recherche et création « Œuvres partagées »
http://www.ensa-nancy.fr/+COLLOQUE-R-C-Recherche-et-creation+
mardi 27 avril 2010
DRAWING TIME, le temps du dessin
EXPOSITION "DRAWING TIME", "le temps du dessin"
4 événements / 5 lieux organisés par le Musée des Beaux-Arts de Nancy et le Fonds régional d’art contemporain de Lorraine.
Jeudi 6 mai Vernissage
14h La Douëra - "Le bureau du dessin à la Douëra" (exposition organisée par le Bureau du dessin, groupement libre commun aux 4 écoles supérieures d’art de Nancy, Metz, Epinal, Strasbourg)
16h Galerie Poirel - "Drawing time, le temps du dessin-part 1" (commissariat Béatrice Josse , Frac Lorraine et Marie Cozette, CAC la Synagogue de Delme)
17h Musée des beaux arts de Nancy - "Drawing time, le temps du dessin-part 2" (commisariat Claire Stoulig, Musée des beaux arts de Nancy et Christian Debize, Ecole d’art de Metz)
18h Galerie Art attitude Hervé Bize - exposition personnelle d’Anne-Lise Coste
19h Galerie Nancy Thermal - "promenade(presque) aléatoire" de Vera Molnar (exposition proposée par l’École nationale supérieure d’art de Nancy)
(du 6 mai 30 mai 2010, Galerie Nancy Thermal, 23 rue du Sergent Blandan – Nancy)
http://www.ensa-nancy.fr/+EXPOSITION-DRAWING-TIME-le-temps+
4 événements / 5 lieux organisés par le Musée des Beaux-Arts de Nancy et le Fonds régional d’art contemporain de Lorraine.
Jeudi 6 mai Vernissage
14h La Douëra - "Le bureau du dessin à la Douëra" (exposition organisée par le Bureau du dessin, groupement libre commun aux 4 écoles supérieures d’art de Nancy, Metz, Epinal, Strasbourg)
16h Galerie Poirel - "Drawing time, le temps du dessin-part 1" (commissariat Béatrice Josse , Frac Lorraine et Marie Cozette, CAC la Synagogue de Delme)
17h Musée des beaux arts de Nancy - "Drawing time, le temps du dessin-part 2" (commisariat Claire Stoulig, Musée des beaux arts de Nancy et Christian Debize, Ecole d’art de Metz)
18h Galerie Art attitude Hervé Bize - exposition personnelle d’Anne-Lise Coste
19h Galerie Nancy Thermal - "promenade(presque) aléatoire" de Vera Molnar (exposition proposée par l’École nationale supérieure d’art de Nancy)
(du 6 mai 30 mai 2010, Galerie Nancy Thermal, 23 rue du Sergent Blandan – Nancy)
http://www.ensa-nancy.fr/+EXPOSITION-DRAWING-TIME-le-temps+
lundi 26 avril 2010
Diaphanes - Mariam Zaldastanishvili
"Diaphanes" - Mariam Zaldastanishvili expose à la gare de Namur "Vitrine", place de la station 1, 5000 Namur, du 12 mai au 23 juin 2010.
jeudi 22 avril 2010
BENOIT FELIX - BORDERLINE
EXPOSITION BORDERLINE
BENOIT FELIX (avec l’intervention de Jonathan Sullam)
Fra Angelico to Leonardo: Italian Renaissance drawings
Andrea del Verrocchio, Head of a woman (detail), c. 1475. Charcoal (some oiled ?), heightened with white, pen and brown ink on her left eye, 32.4 x 27.3 cm (whole drawing)
De Fra Angelico à Michel-Ange, dessins de la Renaissance italienne
au British Museum, Londres
du 22 avril au 25 juillet 2010.
au British Museum, Londres
du 22 avril au 25 juillet 2010.
Cette exposition s’emploie avec des chefs-d’œuvre “absolus” comme cette Vue de l’Arno à la plume, qui est à la fois le premier dessin de paysage de l’art européen et la plus ancienne œuvre connue de Léonard de Vinci (1473). Il faut dire que les forces réunies sont colossales : les fonds du British Museum et du Cabinet graphique des Offices, dont cette sélection en cent dessins, comprenant Lorenzo Monaco, Michel-Ange ou Boltraffio donne à voir l’évolution du genre de 1400 à 1510, entre le goût de la ligne propre aux Florentins et l’appétit de couleurs de Vénitiens.
Raphael, Cartoon for St George, c. 1504-5. Pen and ink, over black chalk, the outlines of the figures pricked for transfer, 26.5 x 26.7 cm.Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi, Florence
Raphael, Cartoon for St George, c. 1504-5. Pen and ink, over black chalk, the outlines of the figures pricked for transfer, 26.5 x 26.7 cm.Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi, FlorenceFra Angelico to Leonardo: Italian Renaissance drawings
The British Museum, London
22 April – 25 July 2010
“Drawn from the two foremost collections in the field, this major exhibition features 100 exquisite drawings by Italian Renaissance artists including Raphael, Leonardo, Michelangelo and Verrocchio.
A unique collaboration between the Uffizi in Florence and the British Museum, the display charts the increasing importance of drawing during this period, featuring works by Leonardo da Vinci, Fra Angelico, Jacopo and Gentile Bellini, Botticelli, Carpaccio, Filippo Lippi, Mantegna, Michelangelo, Verrocchio and Titian.
In 15th-century Italy there was a fundamental shift in style and artistic thinking in the use of preparatory drawings. What began as a means of preserving artistic ideas became the ideal way to perfect more naturalistic forms and perspective – a new approach by painters, sculptors and architects.
The British Museum, London
22 April – 25 July 2010
“Drawn from the two foremost collections in the field, this major exhibition features 100 exquisite drawings by Italian Renaissance artists including Raphael, Leonardo, Michelangelo and Verrocchio.
A unique collaboration between the Uffizi in Florence and the British Museum, the display charts the increasing importance of drawing during this period, featuring works by Leonardo da Vinci, Fra Angelico, Jacopo and Gentile Bellini, Botticelli, Carpaccio, Filippo Lippi, Mantegna, Michelangelo, Verrocchio and Titian.
In 15th-century Italy there was a fundamental shift in style and artistic thinking in the use of preparatory drawings. What began as a means of preserving artistic ideas became the ideal way to perfect more naturalistic forms and perspective – a new approach by painters, sculptors and architects.
Sandro Botticelli, Allegory of Abundance or Autumn (detail), c. 1480-5. Black and red chalk, pen and brown ink, brown wash, heightened with white, on paper with an irregular orange-red ground consisting mainly of red lead, 31.7 x 25.2 cm (whole drawing). © Trustees of the British Museum
Infrared and other technology used in conservation research provide fresh insights into how drawing allowed painters to experiment and explore with a freedom not always reflected in their finished works. Examples in the exhibition show the trend towards depiction of movement and expression of emotion, often inspired by classical antiquity.
This exhibition is a unique opportunity to discover the evolution of drawing which laid the foundations of the High Renaissance style of Michelangelo and Raphael.”
This exhibition is a unique opportunity to discover the evolution of drawing which laid the foundations of the High Renaissance style of Michelangelo and Raphael.”
mercredi 21 avril 2010
Le blog de Claude Lothier
Découvrez le blog de Claude Lothier (Paris/Egry/Le Mans, France), perspectiviste acharné depuis 1995 /unremitting perspectivist
« Je voulais voir, il me semblait que peut-être, le nœud borroméen avait quelque chose à voir avec la façon dont les lanières de mes boîtes tressées se rencontraient en leurs sommets. Oui, il y a quelque chose de similaire, cependant, ce n'est pas la même chose. On remarquera que ces anneaux doivent être plats s'ils sont rigides et l'on ne cessera pas de s'étonner que si l'on coupe l'un des trois on libère du même coup les deux autres. On réfléchira également à ce qu'en fait Lacan qui associe de cette façon ce qu'il appelle REEL/SYMBOLIQUE/IMAGINAIRE. Et que ce n'est pas moins que notre structure qui est en jeu dans cette figure.
Et je me demande si Léonard de Vinci a dessiné des nœuds borroméens, lui qui a dessiné de somptueux tressages, des entrelacs, de complexes variations géométriques à faire pâlir Sol LeWitt. »
Demi mazzocchio au profil en “s” inachevé
« Dès ce matin, pour la retouche des tirages non numérotés du grand format de Rouen dont le noir déficient me rappelle les constellations de Vija Celmins vues mercredi à Beaubourg, j'ai essayé la mine de plomb. Le résultat me semble aussi satisfaisant que possible, j'oublierai donc d'aventureuses tentatives à l'aquarelle, aux crayons de couleur, et toute tentation de colorisation, pour garder ce noir qui unifie les images de ces volumes nés bariolés.(Sept tirages bien noirs ont été numérotés et signés mardi 5 décembre à l'Ecole des Beaux-Arts de Rouen, l'éditeur, en présence de Philippe Martin, graveur, professeur, réalisateur de la série de lithographies de grands formats d'artistes dont il a eu l'initiative ainsi que de David Liaudet et d'une étudiante dont je ne connais pas le nom, qui lui ont prêté main forte.) »
http://leblogdeclaudelothier.blogspot.com/
« Je voulais voir, il me semblait que peut-être, le nœud borroméen avait quelque chose à voir avec la façon dont les lanières de mes boîtes tressées se rencontraient en leurs sommets. Oui, il y a quelque chose de similaire, cependant, ce n'est pas la même chose. On remarquera que ces anneaux doivent être plats s'ils sont rigides et l'on ne cessera pas de s'étonner que si l'on coupe l'un des trois on libère du même coup les deux autres. On réfléchira également à ce qu'en fait Lacan qui associe de cette façon ce qu'il appelle REEL/SYMBOLIQUE/IMAGINAIRE. Et que ce n'est pas moins que notre structure qui est en jeu dans cette figure.
Et je me demande si Léonard de Vinci a dessiné des nœuds borroméens, lui qui a dessiné de somptueux tressages, des entrelacs, de complexes variations géométriques à faire pâlir Sol LeWitt. »
Demi mazzocchio au profil en “s” inachevé
« Dès ce matin, pour la retouche des tirages non numérotés du grand format de Rouen dont le noir déficient me rappelle les constellations de Vija Celmins vues mercredi à Beaubourg, j'ai essayé la mine de plomb. Le résultat me semble aussi satisfaisant que possible, j'oublierai donc d'aventureuses tentatives à l'aquarelle, aux crayons de couleur, et toute tentation de colorisation, pour garder ce noir qui unifie les images de ces volumes nés bariolés.(Sept tirages bien noirs ont été numérotés et signés mardi 5 décembre à l'Ecole des Beaux-Arts de Rouen, l'éditeur, en présence de Philippe Martin, graveur, professeur, réalisateur de la série de lithographies de grands formats d'artistes dont il a eu l'initiative ainsi que de David Liaudet et d'une étudiante dont je ne connais pas le nom, qui lui ont prêté main forte.) »http://leblogdeclaudelothier.blogspot.com/
mardi 20 avril 2010
Roven, revue critique sur le dessin contemporain
Roven, revue critique sur le dessin contemporain
Au sommaire Roven n°3, printemps-été 2010:
Au sommaire Roven n°3, printemps-été 2010:
Denis Oppenheim par Sophie Delpeux
Entretien avec Silvia Bächli par Anaël Pigeat et J. Emil Sennewald
Dossier thématique sur le dessin et l’architecture coordonné par Clément Dirié, contributions de Rafael Magrou, Corinne Domer sur Yves Belorgey, María Inés Rodríguez sur David Maljkovic, carte blanche à Pablo Bronstein
Portfolio de Benjamin Hochart, entretien avec Joana Neves
Focus sur une gravure de José Guadalupe Posada par Selva Hernández
Dessins inédits de Jim Shaw
Texte de Pline l'Ancien par Isabelle Pfeufer
Dessin de Blandine Bussery
Collection du Frac Picardie par Patricia Maincent
Sélection de livres par Gérard Berréby, par Julie Ramos
Richard Fauguet par Maëlle Dault
Frances Stark par Catherine Macchi de Vilhena
Julien Tiberi par Mathilde Villeneuve
Aurélie Salavert par Virginie Lauvergne
Contribution artistiques de Jim Shaw, Olivier Leroi, Félicia Atkinson, Benjamin Hochart, Xavier Noiret-Thomé & Bruno di Rosa, Rouge Gorge.
Au sommaire Roven n°2.
Au sommaire Roven n°2.Les yeux grands fermés par Claire Staebler
Portfolio de Hippolyte Hentgen et entretien par Catherine Macchi de Vilhena
Le dessin accordé, dossier thématique sur le dessin collectif coordonné par J. Emil Sennewald, contributions de Daphné Le Sergent, Barbara Wittmann, Ralph Ubl, Teckningsklubben
Entretien avec Marcel Dzama par Béatrice Gross
Félicien Rops par Hélène Védrine
La collection Kramarsky par Francesco Stocchi
Sélection de livres par Florence Loewy et Emmanuel Hervé
Traces d'Une exposition chorégraphiée par Mathieu Copeland, Julie Pellegrin, Mickaël Phelippeau, Céline Bertin, Arnaud Michniak, Constança & Artur Neves Pimentão
Matthew Brannon par Marcelline Delbecq
Marie-Jeanne Hoffner par Anne-Lou Vicente
Francis Alÿs par Claire Moulène
Robert Filliou par Danielle Orhan
Dessins de Pablo Marcos-Garcia
Texte de André Lanskoy
Contributions artistiques de Marlene Dumas, Diogo Pimentão, Björn Hegardt, Jean-Luc Moulène & Daniel Foucard & Marc Gilbert, Rainier Lericolais, Teckningsklubben.
Au sommaire Roven n°1
entretien Sam Durant par Lillian Davies,
Abdelkader Benchamma par Kathy Alliou,
Isabelle Cornaro par Mathilde Villeneuve,
Kiki Smith par Clément Dirié,
Robin Rhode par Béatrice Gross,
Théophile Bra par Julie Ramos,
Paysage du dessin contemporain par Guitemie Maldonado, une sélection de livres de Jonas Storsve par Aude de Bourbon,
un dossier thématique sur la ligne coordonné par Joana Neves avec des contributions de Jacinto Lageira, Pierre Leguillon, Chris Sharp, etc.
Contributions d'artistes : Marcelline Delbecq, Alexandre Léger, Rainier Lericolais et Amanda Riffo.
http://rovenrevue.blogspot.com/
Au sommaire Roven n°1entretien Sam Durant par Lillian Davies,
Abdelkader Benchamma par Kathy Alliou,
Isabelle Cornaro par Mathilde Villeneuve,
Kiki Smith par Clément Dirié,
Robin Rhode par Béatrice Gross,
Théophile Bra par Julie Ramos,
Paysage du dessin contemporain par Guitemie Maldonado, une sélection de livres de Jonas Storsve par Aude de Bourbon,
un dossier thématique sur la ligne coordonné par Joana Neves avec des contributions de Jacinto Lageira, Pierre Leguillon, Chris Sharp, etc.
Contributions d'artistes : Marcelline Delbecq, Alexandre Léger, Rainier Lericolais et Amanda Riffo.
http://rovenrevue.blogspot.com/
ART ON PAPER – BRUSSELS
ART ON PAPER – BRUSSELS : Le salon du dessin contemporain
Du 23 au 25 avril 2010 au White Hotel
212, avenue Louise – 1050 Bruxelles
Vernissage le 23 avril
www.artonpaper.be
Vendredi 23 avril : vernissage 19h-23h
Samedi 24 avril 10h-22h : exposition et nocturne
Dimanche 25 avril 10h-19h : exposition et finnissage
Prix d’entrée : 8 € – 5 € seniors et étudiants
Navettes : circuit POINT-B.ART
Le White Hotel sera le point de départ des navettes gratuites vers d’autres galeries d’art
Les navettes seront en service le samedi 24 avril de 14h à 18h
http://www.pointbart.be
Plus de 36 galeries belges et internationales :
Anton Weller - Isabelle Suret / Artiscope / Artstanding - UK / Cassinart / Contrast Gallery / Gery Art Gallery / J. Bastien Art / La Galerie Africaine – Visibilité Noire / MDZ Art Gallery / Office d’Art Contemporain / Trafic / Galeria Miquel Alzueta / Galerie Arcturus / Galerie Faider / Galleria Del Leone / Galerie GHP / Galerie Pierre Hallet / Galerie In Situ / Galerie Image Au Carré / Galerie Kandler / Galerie Espace à Vendre - Le Cabinet / Galerie Linz / Galerie Milenarts / Galerie Pascaline Mulliez / Galerie Antonio Nardone / Galerie Pascal Polar / Galerie Kamila Regent / Galerie Philippe Samuel / Galerie Samantha Sellem / Galerie Véronique Smagghe / Galerie Béatrice Soulié / Galerie Marie Vitoux / Galerie d’Ys / Galerie 2016.
Du 23 au 25 avril 2010 au White Hotel
212, avenue Louise – 1050 Bruxelles
Vernissage le 23 avril
www.artonpaper.be
Vendredi 23 avril : vernissage 19h-23h
Samedi 24 avril 10h-22h : exposition et nocturne
Dimanche 25 avril 10h-19h : exposition et finnissage
Prix d’entrée : 8 € – 5 € seniors et étudiants
Navettes : circuit POINT-B.ART
Le White Hotel sera le point de départ des navettes gratuites vers d’autres galeries d’art
Les navettes seront en service le samedi 24 avril de 14h à 18h
http://www.pointbart.be
Plus de 36 galeries belges et internationales :
Anton Weller - Isabelle Suret / Artiscope / Artstanding - UK / Cassinart / Contrast Gallery / Gery Art Gallery / J. Bastien Art / La Galerie Africaine – Visibilité Noire / MDZ Art Gallery / Office d’Art Contemporain / Trafic / Galeria Miquel Alzueta / Galerie Arcturus / Galerie Faider / Galleria Del Leone / Galerie GHP / Galerie Pierre Hallet / Galerie In Situ / Galerie Image Au Carré / Galerie Kandler / Galerie Espace à Vendre - Le Cabinet / Galerie Linz / Galerie Milenarts / Galerie Pascaline Mulliez / Galerie Antonio Nardone / Galerie Pascal Polar / Galerie Kamila Regent / Galerie Philippe Samuel / Galerie Samantha Sellem / Galerie Véronique Smagghe / Galerie Béatrice Soulié / Galerie Marie Vitoux / Galerie d’Ys / Galerie 2016.
lundi 19 avril 2010
Colloque "L’art en valeurs"
L’art en valeurs
Institut supérieur de philosophie
14 place Cardinal Mercier
B-1348 Louvain-la-Neuve
Local : SOCR 21
Contact/ renseignements : cathy.testelmans@uclouvain.be
tél. 32-10 47 26 51
www.uclouvain.be/278645.html
Responsable organisation : Pr Danielle Lories
Ce colloque est organisé par le Séminaire d’esthétique philosophique de l’ISP (ED 1) et le
Groupe de contact « Esthétique et philosophie de l’art » du FRS-FNRS,
avec la collaboration du Conseil scientifique de l’ED 20 - école doctorale « Art et sciences de l’art ».
Mercredi 28 avril 2010
9 h 30
Danielle Lories (UCL) « Distinguer valeur esthétique et artistique à partir de Kant »
Claude Thérien (UQTR) « Valeur, culture et esthétique chez Simmel »
Maud Hagelstein (ULg-FNRS) « Théorie des valeurs et esthétique néokantienne (Rickert) »
14 h
Carole Talon-Hugon (Nice) « Valeur morale et excellence artistique »
Marc Jimenez (Paris 1) « De la dévaluation artistique »
Table ronde : "Les modernes et la sacralité de l’art. Musée et restauration"
Fabian Balthazart (ULB) : « La restauration de la musique de la Chapelle Royale de Versailles. Réflexions éthiques et esthétiques »
Gilda Bouchat (Lausanne) : « Le soubassement théologique de l’Art dans les discours “esthétiques” au XVIIIe siècle »
Marie Depraetere (ULB) : « Le musée offre-t-il une valeur sacrée à l’objet d’art ? »
Jeudi 29 avril 2010
9 h 30
Victor Ginsburgh (ULB) « Des prix (prizes) de l’art »
Daniel Vander Gught (ULB) « De la construction de la valeur en sociologie de l’art »
Table ronde : "Approches contemporaines de l’art : sociologie et marché"
Florian Cova (ENS/EHESS) : « Le commun des mortels est-il objectiviste quant aux valeurs esthétiques ? Une réponse empirique »
Sébastien Laurent (ULB) : « L’utilisation du marketing et de ses outils dans l’art contemporain »
14 h
Jerrold Levinson (U. of Maryland, USA) « Valeur artistique et expérience esthétique »
Thierry Lenain (ULB) « La valeur du faux. Jalons historiographiques »
Suzanne Foisy (UQTR) « Valeur d’histoire chez Geoffrey Farmer »
Table ronde : "Valeur esthétique : cinéma et littérature"
Olivier Smolders (ULg) : « De la belle et de la laide image au cinéma »
Stephen Urani (Lille 3) : « L’inconfort, une valeur littéraire ? »
Vendredi 30 avril
10 h
Ralph Dekoninck (UCL) « Un conflit de valeurs ? Les Visual Studies aux prises avec l’histoire de l’art »
Table ronde : "Valeur esthétique : arts plastiques"
Guillaume Carron (Lyon3) : « Expérience, institution et créativité. Merleau-Ponty et écrits théoriques sur la peinture chinoise »
Delphine Dori (ULg) : « L’art brut et la question des valeurs : étude d’un cas-limite artistique »
Francis Gaube (UCL) : « Le concept de valeur chez de Saussure et ses applications dans le domaine de la peinture »
14 h
Brigitte Van Wymeersch (UCL) « Schoenberg et Stravinsky. Deux points de vue sur l’art et la musique »
Laura Rizzerio (FUNDP) « Valeur artistique et règle : quelques considérations à propos de la figure du “canon” dans la définition du beau classique »
Table ronde : "Art et valeurs. Approches philosophiques"
Olivier Praz (UCL) « L’art et la manière. Réflexions sur la nature du Beau chez Hölderlin »
Muriel Van Vliet (Rennes 1) : « Valeur symbolique et valeur éducative de l’art dans l’esthétique humaniste de Cassirer »
Simon Brunfaut (UCL) : « Évaluation en art et valorisation de la vie : réflexions à partir de l’esthétique de Michel Henry »
Institut supérieur de philosophie
14 place Cardinal Mercier
B-1348 Louvain-la-Neuve
Local : SOCR 21
Contact/ renseignements : cathy.testelmans@uclouvain.be
tél. 32-10 47 26 51
www.uclouvain.be/278645.html
Responsable organisation : Pr Danielle Lories
Ce colloque est organisé par le Séminaire d’esthétique philosophique de l’ISP (ED 1) et le
Groupe de contact « Esthétique et philosophie de l’art » du FRS-FNRS,
avec la collaboration du Conseil scientifique de l’ED 20 - école doctorale « Art et sciences de l’art ».
Mercredi 28 avril 2010
9 h 30
Danielle Lories (UCL) « Distinguer valeur esthétique et artistique à partir de Kant »
Claude Thérien (UQTR) « Valeur, culture et esthétique chez Simmel »
Maud Hagelstein (ULg-FNRS) « Théorie des valeurs et esthétique néokantienne (Rickert) »
14 h
Carole Talon-Hugon (Nice) « Valeur morale et excellence artistique »
Marc Jimenez (Paris 1) « De la dévaluation artistique »
Table ronde : "Les modernes et la sacralité de l’art. Musée et restauration"
Fabian Balthazart (ULB) : « La restauration de la musique de la Chapelle Royale de Versailles. Réflexions éthiques et esthétiques »
Gilda Bouchat (Lausanne) : « Le soubassement théologique de l’Art dans les discours “esthétiques” au XVIIIe siècle »
Marie Depraetere (ULB) : « Le musée offre-t-il une valeur sacrée à l’objet d’art ? »
Jeudi 29 avril 2010
9 h 30
Victor Ginsburgh (ULB) « Des prix (prizes) de l’art »
Daniel Vander Gught (ULB) « De la construction de la valeur en sociologie de l’art »
Table ronde : "Approches contemporaines de l’art : sociologie et marché"
Florian Cova (ENS/EHESS) : « Le commun des mortels est-il objectiviste quant aux valeurs esthétiques ? Une réponse empirique »
Sébastien Laurent (ULB) : « L’utilisation du marketing et de ses outils dans l’art contemporain »
14 h
Jerrold Levinson (U. of Maryland, USA) « Valeur artistique et expérience esthétique »
Thierry Lenain (ULB) « La valeur du faux. Jalons historiographiques »
Suzanne Foisy (UQTR) « Valeur d’histoire chez Geoffrey Farmer »
Table ronde : "Valeur esthétique : cinéma et littérature"
Olivier Smolders (ULg) : « De la belle et de la laide image au cinéma »
Stephen Urani (Lille 3) : « L’inconfort, une valeur littéraire ? »
Vendredi 30 avril
10 h
Ralph Dekoninck (UCL) « Un conflit de valeurs ? Les Visual Studies aux prises avec l’histoire de l’art »
Table ronde : "Valeur esthétique : arts plastiques"
Guillaume Carron (Lyon3) : « Expérience, institution et créativité. Merleau-Ponty et écrits théoriques sur la peinture chinoise »
Delphine Dori (ULg) : « L’art brut et la question des valeurs : étude d’un cas-limite artistique »
Francis Gaube (UCL) : « Le concept de valeur chez de Saussure et ses applications dans le domaine de la peinture »
14 h
Brigitte Van Wymeersch (UCL) « Schoenberg et Stravinsky. Deux points de vue sur l’art et la musique »
Laura Rizzerio (FUNDP) « Valeur artistique et règle : quelques considérations à propos de la figure du “canon” dans la définition du beau classique »
Table ronde : "Art et valeurs. Approches philosophiques"
Olivier Praz (UCL) « L’art et la manière. Réflexions sur la nature du Beau chez Hölderlin »
Muriel Van Vliet (Rennes 1) : « Valeur symbolique et valeur éducative de l’art dans l’esthétique humaniste de Cassirer »
Simon Brunfaut (UCL) : « Évaluation en art et valorisation de la vie : réflexions à partir de l’esthétique de Michel Henry »
dimanche 18 avril 2010
La pianiste Laurence Mekhitarian et ses amis
Le samedi 24 avril 2010 à 20h00 à l'espace Senghor
"Et la nuit éclairait la nuit"
Une soirée, une nuit ... de 20h à 1h ... 4 concerts où se mèlent résonnances musicales et poétiques. 3 entractes où s'ajouteront quelques saveurs gourmandes.
Une soirée aux chemins variés dans des résonances musicales et poétiques choisies par la pianiste Laurence Mekhitarian et ses amis réunis autour d’elle : musiciens, peintre, philosophes, psychanalystes et cuisinière.
Des œuvres de Robert Schumann, Alexandre Scriabine, Claude Debussy, Komitas, Johannes Brahms, Franz Schubert, Fédérico Mompou, Morton Feldman, Toru Takemitsu …, des textes de Saint Jean de la Croix, Henri Michaux pour une exploration de la nuit, dans des reflets d’ombre et de lumière, échos de notre mémoire profonde.
Lucy Grauman et Sylvie Sténuit - chant, Wibert Aerts - violon, Bernard Woltèche - violoncelle, et avec la participation des philosophes et psychanalystes : Chakè Matossian, Yves Depelsenaire, Guy de Villers. Présence picturale d’Aïda Kazarian. Une soirée mise en vibrations sous l’oreille attentive de Mathieu Richelle. Avec de fines délicatesses d'Isabelle Auquier pour les pauses.
Espace Senghor, Chaussée de Wavre, 366 Etterbeek (Bruxelles) / 02 230 31 40 / info@senghor.be
"Et la nuit éclairait la nuit"
Une soirée, une nuit ... de 20h à 1h ... 4 concerts où se mèlent résonnances musicales et poétiques. 3 entractes où s'ajouteront quelques saveurs gourmandes.
Une soirée aux chemins variés dans des résonances musicales et poétiques choisies par la pianiste Laurence Mekhitarian et ses amis réunis autour d’elle : musiciens, peintre, philosophes, psychanalystes et cuisinière.
Des œuvres de Robert Schumann, Alexandre Scriabine, Claude Debussy, Komitas, Johannes Brahms, Franz Schubert, Fédérico Mompou, Morton Feldman, Toru Takemitsu …, des textes de Saint Jean de la Croix, Henri Michaux pour une exploration de la nuit, dans des reflets d’ombre et de lumière, échos de notre mémoire profonde.
Lucy Grauman et Sylvie Sténuit - chant, Wibert Aerts - violon, Bernard Woltèche - violoncelle, et avec la participation des philosophes et psychanalystes : Chakè Matossian, Yves Depelsenaire, Guy de Villers. Présence picturale d’Aïda Kazarian. Une soirée mise en vibrations sous l’oreille attentive de Mathieu Richelle. Avec de fines délicatesses d'Isabelle Auquier pour les pauses.
Espace Senghor, Chaussée de Wavre, 366 Etterbeek (Bruxelles) / 02 230 31 40 / info@senghor.be
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